Buen Día Día
Un documental de Cucho Costantino y Eduardo Pinto
SINOPSIS
Miguel Abuelo, fue pionero indiscutido del Rock nacional. Sin embargo, su figura ha sido dejada de lado.
Buen Día Día redescubre la obra oculta y a su vez la más reconocida de Miguel Abuelo; en él se rescata al poeta.
El Documental involucra a su hijo Gato Azul, a todos sus compañeros y amigos que sembraron junto a él épocas fundamentales del Rock Nacional.
Artistas de la talla de Gustavo Basterrica, Cachorro López, Luis A. Spinetta. Andrés Calamaro, Daniel Melingo y Horacio Fontova, construyen un relato respetuoso y ameno; que se transforma en una ópera rock..
Durante toda una noche Gato Azul recorre las calles de Palermo buscando su herencia, como un guerrero nocturno montado en su motocicleta va recogiendo aquí y allá las fotografías de su padre mientras escucha su voz..
La voz de Miguel Abuelo recita poesías, canta y cuenta su propia vida.
Desde su nacimiento hasta su muerte.
Sus diferentes etapas en América, Europa y el periplo incansable de su propia experiencia.
En el camino de Gato se cruza diferentes personajes que han compartido con Miguel esta fascinante vida en el Rock.
El recorrido es acompañado por un amplio y material de archivo inédito que incluye canciones y poemas.
FESTIVALES
Bafici (Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente), 2010
9° Festival Tandil Cine
Ficha técnica
Idea y Producción General: Cucho Constantino
Dirección: Cucho Costantino Eduardo Pinto
Dirección de Fotografía: Carla Stella- Guido Lublinski
Montaje: Leo Rosales
Música: Miguel abuelo
Realizada en: betacam sp/Hd/Dvcam
Autor del Libro o Guionista : Sergio Costantino- Julieta Ledesma- Eduardo Pinto
duración : 94 minutos
Screen ratio: 4.3 – Sonido estéreo
Genero, Documental
Año de Producción: 2010
Producida por Buen Día Films
Distribuida por Primer Plano Film Group S.A.
Notas de los directores
Por que decidí Filmar esta Película y Como Fue el proceso:
Miguel me fascino siempre, pude conocerlo, y era realmente otra cosa.
Desde su muerte añoré hacer una película sobre su arte.
En el año 1988 ponerme a pensar en hacer una película de Miguel Abuelo, me desvelava, me sobrepasaba.
¿Cómo iba a filmar la vida de este hombre tan grande, con tantas historias; que parte de su vida contaría? Cada día de Miguel era una película, ¿Cómo contaría su poesía?, ¿que imágenes pondría en sus canciones?
Todas estas preguntas revoloteaban en mi cabeza; yo apenas con veintitrés años.
Entendí que era mucho para mí en ese entonces, sin embargo cada tanto bocetaba manuscritos escenas de un film de ficción, pero nada me convencía.
Al tiempo me entere que una empresa multinacional estaría tras los derechos de los temas de Miguel para hacer la Película de este grande del Rock.
Ya en ese momento termine de entender que no podría yo con esta idea, estaba solo, solo con mis ganas de homenajealo.
Un tiempo después me reencontré con Gato y Krisha, sus herederos, con quien comparto una linda amistad que ya lleva 25 años. Ellos fueron el motor que necesitaba para recomenzar esta linda idea, me dijeron que nadie como yo para hacer la peli de Miguel, que yo sabría como mostrar su arte.
En ese momento me cedieron los derechos para este film solo a mí, con la consigna de mostrar a Miguel tal cual era.
Una valla alta a saltar, seguí soñado como hacer la película.
Pasaron muchos años y descubrí el formato documental, entendí que era ahí donde tenía que realizar la Película de Miguel.
En el año 2005 desempolvé archivos y comenzó esta nueva etapa: empecé a visualizar, a pensar en Miguel todo el tiempo.
Me junte con Eduardo Pinto con quien codirijo este film y juntos comenzamos a filmar escenas con Gato, Krisha .
Más archivos fueron apareciendo en un trabajo de producción que nos llevó años.
Sin embargo aún faltaba mucho y nada fue fácil, algunas entrevistas nos llevaron casi 3 años para conseguirlas, como es el caso de Andrés Calamaro con quien me escribí mas de 50 mails, invitándolo a participar, hasta que el entendió que yo no era uno más queriendo rememorar tiempos pasados, sino que este Film homenaje a Miguel Abuelo era justo y honorable.
Perlas escondidas de Miguel , como poemas y músicas caseras fueron apareciendo en mis manos como un tesoro. Grandes personalidades comenzaron a participar de la pelicula, como Luis A. Spinetta, Pipo Lernoud, Cachorro López , Gustavo Basterrica, Daniel Melingo, Fontova, Alfredo Rosso ,Juan A. Badia, Charli Picoli, Miguel Cantilo, Daniel Sbarra y otros más.
A pesar de tener mucho material filmado la producción de la película fue muy trabajosa, el instituto de Cine rechazo el proyecto en 2 oportunidades. Muchos seguían sin confiar en esta película.
Me preguntaban cómo iba a hacer yo para poner 30 canciones, poemas, relatos y entrevistas en una película de 90 min, nadie lo creía…
Me he reunido con más de 100 personas para poder concretar este film, siempre seguí “pa´ adelante como elefante “, como decía Miguel.
Alguien me dijo que este tipo de películas, un documental musical, se hace con una gran producción y con mucho dinero, algo con lo que no contábamos, pero para mí este film era otra cosa, como Miguel que era otra cosa, algo que sale de las entrañas y casi obsesivamente seguí a pesar de todos.
La edición nos llevo otros 3 años. Me junte con Julieta Ledesma con quien compartimos la estructura del film, siempre con la consigna de poner cabeza, corazón y mostrar al verdadero, al complejo Miguel Abuelo .
Varios editores pusieron sus manos en la peli hasta que más adelante aprecio mágicamente Leo Rosales, la pieza del engranaje que nos hacía falta para terminar de montarla.
El resultado de la película me tiene fascinado, es musical, poética, fotográfica, contada y cantada por Miguel, no me canso de verla y sentirme bien con lo hecho.
Espero que Miguel desde el cielo este contento.
Sergio Cucho Costantino
El relato se constituye a partir de un gran colage, así fue la vida de Miguel un colage de actividades artísticas y vivencias de vida., sus viajes, su poesía, sus estilos musicales, el colage era la forma de abordar el relato.
La mezcla de la ficción y la realidad, muchos de aquellos que compartieron sus días están en el film, Spinetta, Bazterrica, Calamaro, Pipo Lernoud, Cachorro Lopez, Kubero Díaz, todos de alguna forma pegan un foto en una pared, cantan una canción o un simplemente nos aportan un concepto o una palabra que cae en esta bolsa repleta de símbolos de colores que es Buen día día.
Miguel narra, nos canta y nos cuenta su arte, nos lleva por los mundos in mundos. Nos conduce por sus realidades, esta presente como un Ángel. Miguel Peralta.
Su poesía, su espiritualidad, su libertad, son capas de una cebolla de diamantes que brilla, una cebolla que nos hace estremecer y llorar. Sus colores están presentes en la película, el amarillo, el fucsia. Son colores de los chacras, colores del Pop.
No fue una idea de los directores hacer estremecer, es Miguel quien nos estremece con su talento, con su vida.
Es la gran espalda de Miguel que se hace cargo del film.
El personaje narra y domina el relato en primera personaje, como una gran carta que nos escribe desde el cielo, como sus cartas que escribía desde Europa, mientras el a sus amigos, cuando juglar deambulaba con su arte por las antiguas ciudades europeas..
Esta Gato Azul, con su moto. El chico de la moto es el rey, como aquel personaje de Rumble Fish de Francis Coppola. El chico de la moto busca a su rey, Miguel Abuelo.
Gato es la mirada del público, poco sabe de su Padre Así como Miquel sabia del suyo.
La película es un viaje interior en una noche casi eterna que terminara en un Buen día día. La película es la búsqueda de identidad de Miguel y de Gato, que nos involucra a todos los que bailamos y escuchamos sus poesías y canciones.
Solo una vez lo estuve con Miguel, me iniciaba en la fotografía, apenas tenia 17 años. Lo vi, hable con El un rato, después le pedí autorización para sacarle una foto, Instantáneamente pego un salto y genero una postura arlequinesca. Me tembló el pulso pero pude disparar el obturador. La imagen me quedo grabada en el cerebro por siempre.
Llegue a Moreno, mi barrio y comencé a vender a mis compañeros del colegio la imagen de Miguel que aun no había revelado, cuando la lista pasaba la docena, fui a buscar las fotos al laboratorio.
Lamentablemente la imagen de Miguel había escapado del celuloide por alguna falla técnica, no había imagen. Fui el hazme reír del colegio. Desde ese momento me conocen en Moreno como el Abuelo y esa imagen ausente de Miguel ahora muto en una hermosa película que filmamos con Cucho. Buen día día.
Por Eduardo Pinto.
Biofilmografia de los directores
Sergio Costantino – Director: Nació en 1965 en Mendoza. Comenzó a trabajar en cine en 1988, en el área de producción. En 2006 fundó la productora Buen Día Films. Desde hace 10 años, combina la dirección con la producción de cine, televisión, y videoclips. Precedido por el corto El amor de Suzanne (2001), Buen día, día (2009) es su primer largometraje
2010: “Buen Día Día”
2003 - “El amor de Suzanne” cortometraje historia real de una mujer holandesa y un hombre argentino en épocas del mundial de futbol de 1978.
2005/6 – “Historias de Sobrevivientes”, ciclo de 26 documentales para TV. Claxon
Como productor
2008 – “El Viaje de Avelino”. Dirección: Francis Estrada.
1995 – “Negro Ortega”. Mediometraje. Dirección: Pinto / Frenkel,
1996 – “20 de junio”. Cortometraje. Dirección: Pinto / Frenkel.
1996/ 2001 “Sorpresa y ½”.
Eduardo Pinto es director, guionista y director de fotografía. Comenzó su carrera como fotógrafo, realizando la dirección de fotografía de varios Films. Se destaco como director de videoclips y comerciales para Latinoamérica.
Premio a “Mejor Fotografía Color” Bienal Buenos Aires en el año 1990.
Premio a “Mejor fotografía” en el Festival Latinoamericano en Trieste, Italia, por la película “Ángel, La Diva y Yo” en el año 2000.
Premio a “Mejor video” en los MTV 2002 Awards por el videoclip “Color Esperanza” de Diego Torres.
Dirigió el mediometraje “Negro” basado en cuento de Abelardo Castillo Selección Festival Latinoamericano de Trieste, Italia, en Octubre del 2001.
Dirigió la película “Palermo Hollywood” Selección oficial Sundance 05
Escribió y dirigió el film experimental “Dora, la jugadora” premio a “Mejor Actriz” Festival de Mar del Plata 07
Escribió y dirigió “Caño Dorado” Selección oficial a Mannheim 09 / Mar del plata 2010, premio a mejor director Feisal / La habana 2010.
Más info: www.buendiafilms.com.ar
http://www.youtube.com/watch?v=vJo3SBZ62To